Kalangan konservatif menyebut karya seninya ‘cabul’. Dia kembali untuk

Kalangan konservatif menyebut karya seninya 'cabul'.  Dia kembali untuk

Topautopay.com – Kalangan konservatif sering menyebut karya seni kontemporer sebagai ‘cabul’. Mereka melihatnya sebagai sesuatu yang tidak senonoh dan menentang nilai-nilai tradisional. Namun, aturan dan batasan dalam seni selalu menjadi subjek perdebatan. Penting untuk memiliki perspektif yang terbuka terhadap seni dan memahami bahwa setiap karya memiliki makna yang dapat ditafsirkan secara berbeda.

Sejak berlakunya undang-undang “Jangan Katakan Gay” di Florida, lebih dari 40 kebijakan serupa telah diberlakukan di 22 negara bagian, menurut kelompok advokasi kebebasan berpendapat PEN America. Asosiasi Perpustakaan Amerika melaporkan bahwa upaya untuk melarang buku secara nasional tahun ini meningkat 20 persen, tingkat tertinggi sejak organisasi tersebut mulai mengumpulkan data lebih dari 20 tahun yang lalu.

Ketika “Go Figure” pertama kali dipasang di Museum Seni Kontemporer di Los Angeles pada tahun 1997, itu termasuk kolam refleksi di mana Finley memproyeksikan tanggapan penonton terhadap pertanyaan, “Apa yang menurut Anda menyinggung?” Meskipun kumpulan tersebut tidak akan muncul saat galeri New York Freight+Volume menyajikan karyanya di Miami, pertanyaannya tetap kuat. Tom Healy, mantan pedagang seni Finley dan wali PEN America, mengatakan dia akan “terkejut” mengetahui 25 tahun yang lalu bahwa aktivis sayap kiri saat ini percaya bahwa kebebasan berpendapat harus diimbangi dengan kepedulian terhadap kesejahteraan dan keselamatan siswa di hadapan pembicara. dengan ide-ide provokatif mereka diundang ke kampus. “Saat ini ada rasa kesopanan yang berbeda dalam memutuskan jenis kebebasan berpendapat apa yang seharusnya,” kata Healy.

Bacaan Lainnya

Dan dalam beberapa bulan terakhir, sebuah front baru dalam perang budaya telah terbuka, di kampus-kampus dengan demonstrasi mengenai perang Israel dengan Hamas, dan di beberapa lembaga seni ketika mereka menghapus karya seni atau menunda pameran seniman yang kritis terhadap Israel.

Keputusan tahun 1998 tidak membatasi kemampuan National Endowment for the Arts untuk mendanai seni yang “tidak senonoh”, kata Amy Adler, seorang profesor yang berspesialisasi dalam hukum seni di Universitas New York. Pada akhirnya, bahasanya cukup kabur sehingga “tidak berarti banyak”. Namun badai api masih berdampak. Bertahun-tahun setelah Finley mengajukan gugatannya, yayasan tersebut berhenti memberikan hibah kepada seniman individu di semua genre kecuali sastra. Dia mengalihkan lebih banyak uang ke lembaga-lembaga seni negara, yang menurut para kritikus mengurangi pengaruhnya di Washington, dan memusatkan perhatian pada inisiatif komunitas daripada seni avant-garde.

Sebelum kontroversi terjadi, “NEA sebenarnya sangat progresif, mendukung segala macam hal yang tegang,” kata David Joselit, seorang profesor studi seni, film dan visual di Universitas Harvard. Bahkan hibah kecil pun “merupakan tanda pengenal yang memfasilitasi penggalangan dana.” Lawan-lawan politik lembaga tersebut “berhasil mengakhiri semua itu,” kata Joselit, yang membuka era privatisasi pendanaan seni.

Kasus ini juga berdampak besar pada Finley, yang menjadi sosok yang enggan terhadap kebebasan berpendapat. Museum Seni Modern di San Francisco menyumbangkan salah satu karyanya. Sebuah gedung konser di Chicago membatalkan penampilannya karena manajemen khawatir perusahaan tersebut akan kehilangan izin untuk menjual minuman beralkohol. Museum Seni Amerika Whitney telah membatalkan rencana pameran yang akan menampilkan “Go Figure” dengan alasan keterbatasan anggaran.

Kalangan konservatif sering menyebut karya seni kontemporer sebagai ‘cabul’ dan tidak sesuai dengan nilai-nilai moral. Namun, ini sebenarnya merupakan bentuk ekspresi artistik yang menggambarkan realitas serta perubahan zaman. Kita perlu membuka pikiran dan menerima keberagaman dalam seni untuk menghargai nilai dan pesan di balik karya seni kontemporer.

Source

Pos terkait