Jenius kosmik Iris Van Herpen

Jenius kosmik Iris Van Herpen

Topautopay.com – Iris Van Herpen adalah desainer mode asal Belanda yang dikenal karena inovasi dan eksperimennya dalam fashion. Dikenal sebagai “Jenius Kosmik”, karyanya sering menggabungkan teknologi canggih dengan seni rupa untuk menciptakan busana futuristik yang mengagumkan. Karyanya telah dipamerkan di berbagai acara fashion dan museum di seluruh dunia.

Ada kemungkinan bahwa peragaan busana paling mencolok di Paris minggu ini sebenarnya tidak berlangsung di runway sama sekali, namun dalam suasana yang sama sekali berbeda. Bisa jadi, pagelaran couture tersebut bukan hanya acara undangan dengan kursi ballroom berwarna emas dan selebriti terkini, melainkan terbuka untuk umum. Dan tentunya ini bukan tentang nostalgia masa lalu ketika busana ditentukan oleh bisikan gaun pesta satin sutra, dan lebih banyak tentang impian masa depan.

Drama yang dimaksud? “Iris Van Herpen: Sculpting the Senses,” sebuah pertunjukan tunggal wanita yang dibuka di Musée des Arts Décoratifs pada akhir November dan dijadwalkan berlangsung hingga 28 April.

Bacaan Lainnya

Lima tahun dalam pembuatannya, “Sculpting the Senses” menjelaskan mengapa Ms. Van Herpen, 39, menjadi desainer termuda yang mendapatkan pameran tunggal di museum dalam 140 tahun sejarahnya. Dan alasannya, lebih dari satu dekade setelah ia diundang untuk bergabung dengan jajaran perancang busana Paris, Ibu Van Herpen juga menjadi Chevalier des Arts et Lettres, sebuah kehormatan yang dianugerahkan oleh Kementerian Kebudayaan Prancis.

“Dia berhasil menciptakan dunia yang unik, antara dongeng dan fiksi ilmiah,” kata Christine Macel, direktur Musée des Arts Décoratifs. Menurut saya, ini unik dan penting.

Meskipun couture secara umum disebut sebagai “laboratorium” fesyen, tempat “eksperimen”-nya—sebagian karena, sebagai karya seni yang dibuat khusus, couture tidak dapat diakses dan mahal sebagaimana mestinya—couture juga sering diperlakukan sebagai “laboratorium” fesyen. sebagai anakronisme. Dilihat sebagai peninggalan zaman lain, sebelum adanya teknologi; bagian dari warisan budaya, tentu saja, tapi tidak banyak gunanya selain karpet merah dan konten Instagram yang fantastis.

Karya Nyonya Van Herpen, yang menganggap remeh seluruh gagasan tentang “laboratorium” (dia adalah pengunjung tetap Large Hadron Collider CERN di Swiss, dan tiga mikroskop disertakan dalam pameran), adalah sanggahan yang berwibawa ide ini, dibuat dari kain.

Atau lebih tepatnya dalam pencetakan 3-D, tulle, mylar, renda, silikon dan organza.

Dianggap sebagai sebuah perjalanan yang mempertanyakan kreativitas secara efektif meniru ledakan kehidupan, pameran ini bukanlah sebuah retrospektif, melainkan sebuah eksplorasi dalam sembilan tahap. Yang dimulai dari air dan berlanjut ke bumi, tubuh, dan ekosistem sebelum mencapai puncaknya pada apa yang disebut oleh pameran sebagai “mekarnya kosmik”.

Tersebar di antara 100 atau lebih gaun dan aksesoris yang dipamerkan — jenis pakaian dunia lain yang menggoda dengan familiar namun tidak dapat dijelaskan (Apakah itu gaun yang terbuat dari… gelembung udara? Semprotan beku di udara? Kulit belalang sembah? Penobatan Mars gaun?) — kira-kira ada 80 objek yang dipinjamkan dari seniman, arsitek, dan institusi di seluruh dunia.

Bukan berarti karya tersebut menjadi inspirasi pakaian. Itu akan menjadi penafsiran yang sangat klise. Namun, mereka hadir dalam dialog dengan pakaian, membawa pemirsa ke dalam otak omnivora Ms. Van Herpen dan menempatkan mode dalam sebuah rangkaian pendekatan abstrak untuk memahami dan menafsirkan dunia.

“Kadang-kadang orang melihat fesyen sebagai sebuah gelembung, dan memang seperti itu,” kata Ms. Van Herpen, berbicara tentang bagaimana dia dan kurator Cloé Pitiot menyusun pameran tersebut. “Tetapi menurut saya fesyen memiliki hubungan yang erat dengan lapisan masyarakat lain; dengan psikologi, filsafat, sains, masyarakat. Semakin Anda terbuka padanya, semakin banyak yang bisa Anda temukan dalam dirinya.”

Yakni: gaun abstraksi berair warna-warni yang memiliki pasang surutnya sendiri, ditampilkan di samping ilustrasi halus gurita dengan pena dan tinta karya naturalis Prancis abad ke-19 Charles-Alexandre Lesueur. Dan keduanya berada di samping video bawah air dari tahun 2023 yang direkam oleh Ms. Van Herpen sebagai pengganti pertunjukan runway dengan penyelam scuba, penari, dan sutradara Julie Gautier, di mana gaun air tidak hanya bergerak naik turun, tetapi juga di sekelilingnya.

Gaun mini kecil montok yang terlihat seperti dirakit dari kayu katedral kuno lengkap dengan lengkungan dan penopang terbang (tetapi sebenarnya terbuat dari poliamida cetakan 3-D berlapis tembaga) berdiri di dekat proyeksi video dari film dokumenter biosistem tahun 2015 “ Terra” oleh Yanna Arthus-Bertrand dan Michael Pitiot.

Dan kerangka halus dari sinar putih pucat berbatasan dengan gaun “kerangka” Van Herpen tahun 2011 yang dibuat bekerja sama dengan Isaïe Bloch, seorang arsitek Belgia; baju besi samurai dipadukan dengan gaun yang terdiri dari bagian logam di sekitar leher yang mengelilingi tubuh; dan foto-foto yang diambil dengan Teleskop Luar Angkasa James Webb dengan latar belakang gaun yang terbuat dari ratusan kelopak organza emas, tampak seperti ikan singa di udara. Untuk memberikan beberapa contoh.

Efeknya adalah membawa pemirsa ke dalam jaringan saraf milik Ms. Van Herpen, sebuah tempat yang sangat istimewa.

Bersama dengan dua ruangan tambahan yang membentuk pendekatan konsep tinggi terhadap kehidupan bisnis – “lemari keingintahuan” yang berisi etalase kumbang, salinan antik “Metamorphoses” karya Ovid, dan alas kaki insektoid cetakan 3-D milik Ny. Van Herpen; “atelier”, di mana sampel kain dipajang seperti seni pointillist di setiap dinding bersama dengan boneka boneka yang mewujudkan proses desain – ini seperti sekilas proses pembuatannya.

Untuk memperdalam pengalaman, setiap “panggung” drama tersebut menyertakan instalasi suaranya sendiri yang disusun oleh Salvador Breed, rekan Ms. Van Herpen. Satu-satunya hal yang membuat frustrasi adalah ketidakmampuan untuk menyentuh pakaian, yang mungkin tampak tidak nyaman bagi pemakainya, namun seringkali jauh lebih lembut dan lentur daripada yang terlihat. Terbukti dari dinding yang menghubungkan satu lantai pameran seluas 1.280 meter persegi (13.780 kaki persegi) dengan lantai berikutnya, yang menampilkan kolase foto selebriti seperti Lady Gaga, Jennifer Lopez, dan Beyoncé mengenakan karya Ms. Van Herpen saat keluar. Di dalam dunia. (Perancangnya bersikeras bahwa banyak dari karyanya dapat dicuci dengan mesin, meskipun sulit untuk dibayangkan.)

Namun, dalam inkarnasi seri berikutnya, Ms. Van Herpen berharap dapat menyertakan sentuhan. Pameran ini sangat populer (dengan antrean di belakang tali beludru setiap hari, dan museum sekarang tetap buka pada hari Sabtu dan Minggu untuk memenuhi permintaan) sehingga ada rencana untuk melakukan perjalanan ke Brisbane, Australia; Singapura; Rotterdam, Belanda (Nyonya Van Herpen adalah orang Belanda dan tinggal di Amsterdam); dan mungkin Amerika Serikat.

Di ruang terakhir, tirai lensa akrilik karya seniman Jepang Haruka Kojin memberikan pengaturan tata surya untuk sekelompok boneka yang tidak hanya diletakkan di lantai, tetapi juga digantung di langit-langit, seperti stalaktit, dan menonjol secara horizontal dari dinding. ruangan, secara efektif mengubah pemahaman pemirsa tentang sifat fisika bahan tersebut, karena apa pun orientasinya, pakaian itu sendiri tetap tergantung di ruang angkasa. Terlepas dari apa yang mungkin Anda asumsikan, tidak ada kabel rahasia atau struktur rahasia yang terlibat. Nyonya Van Herpen dengan mudahnya menemukan cara untuk memberikan gaya tersendiri pada gaun.

Ini merupakan pengingat bahwa kejeniusannya selalu dalam memahami bahwa teknologi dan mode bukanlah kekuatan yang berlawanan—bahwa, dalam banyak hal, jarum jahit hanyalah sebuah alat mekanis awal—dan bahwa salah satu dapat digunakan untuk mewujudkan potensi yang lain. Mengingat ketakutan dan perbincangan seputar kecerdasan buatan saat ini, hal ini merupakan sebuah pernyataan yang sangat optimis untuk diakhiri.

Iris Van Herpen adalah desainer mode Belanda yang dikenal dengan karyanya yang inovatif dan futuristik. Dikenal sebagai “jenius kosmik” karena kemampuannya menggabungkan teknologi canggih dengan seni dan mode. Karyanya telah memenangkan banyak penghargaan dan secara konsisten menunjukkan visi yang unik dan inspiratif dalam dunia mode.

Source

Pos terkait